Bu geçecek mi? kapanışa doğru Dakota Johnson'dan Nina'yı soruyor Kayıp Kızı . Olivia Colman'ın bir karakterin şifresini incelemeye devam ediyor, Leda, buna ne diyeceğimi bilmiyorum.
Bu derin an, yazar ve yönetmen olarak ilk çıkışında Maggie Gyllenhaal'ın feminist teorisyen Betty Friedan'ın bir zamanlar soruna isimsiz dediği şeyin çağdaş bir yinelemesini belirlediğini kristalize ediyor. Yani, kadın ruhunu kemiren bir güç var ama doğru ifade için kelime dağarcığından yoksun. İçinde Kayıp Kızı , Gyllenhaal, empatik karakter oluşturma ve sinematik dilbilgisinin kurnazca konuşlandırılması yoluyla bu belirsiz memnuniyetsizlik duygularına biçim veriyor. Bir psikolojik gerilimin mahareti ve bir karakter incelemesinin dikkatliliğiyle, Elena Ferrante'nin romanı aynı adı taşıyan feminizmin kalan en büyük tabularından birini yıkmak için: madonna efsanesi.
Gyllenhaal'ın kadınlık hakkındaki fikirleri hiçbir yerde Olivia Colman'ın sessiz bir İtalyan sahil kasabasına tek başına gelen ve kendini orada başka bir ailenin hayatlarıyla umutsuzca kaplanmış bulan İngiliz-Amerikalı bir yazar olan Leda rolündeki yüksek performansından daha açık bir şekilde somutlaşmamıştır. Colman, anlaşılmaz bir karakteri oynamanın zor dengesini yönetiyor, belirsizliğe kaymadan belirsizliği sergiliyor. Motivasyonları, ortalama bir insanın kendi durumunda ne yapacağına dair beklentilerden ve herhangi bir anda nasıl tepki vereceğinin katıksız gizeminden tamamen bağımsız hissediyor. Kayıp Kızı filmi mükemmel işlenmiş bir gerilimle dolduruyor.
Leda'nın varoluş tarzı alışılmadık bir şey: mantıksız ama diğer insanlara karşı tavrıyla genellikle bir karaktere eşlik eden geleneksel olarak dürtüsel bir şekilde değil. Colman, korkudan veya panikten hareket etmediğini açıkça gösteriyor. Kararlar kafa karıştırıcıdır, ancak kendi zihninde ikna edici bir şekilde incelenmiştir. Leda'ya yeterince mantıklı gelen bir içsel mantık vardır ve Leda, onun üzerinde çalışarak dünyayı dolaşmak için yeterli bir öz-memnuniyet platosuna ulaşmıştır. Bunu, etkileşimde bulunduğu herkese açıklamaya ihtiyaç duymaz, her adımda onları herhangi bir sosyal incelik veya sözleşmeye boyun eğmeyi reddetmesiyle şaşırtıyor.
Filmin ilk perdesinin çoğunda Gyllenhaal, Leda'nın anlaşmasının tam olarak ne olduğunu anlamaya çalışarak seyirciyi bu şaşkın konuma yerleştiriyor. Bu merkezi soru yetkileri Kayıp Kızı Gyllenhaal, kahramanının basite indirgenmiş patolojikleştirilmesine direndiği için uzun bir süre. Bu, her izleyicinin filme genel olarak nasıl tepki vereceğinin güçlü bir göstergesi olarak hizmet etmelidir - yaptığı büyü tarafından çekilir veya önemseme noktasını aşarak hüsrana uğrar.
Fotoğraf: NETFLIX © 2021
Ancak bu entrika zamanla geçer ve yerini Jessie Buckley'nin Colman'ın Leda'nın daha genç bir versiyonu olarak ölü bir zil sesi olduğu büyüleyici geri dönüşlere yol açar. burada nerede Kayıp Kızı Leda'nın iki genç kızını hayatın neşeli bir mucizesinden daha karmaşık bir şey olarak nasıl görmeye başladığına dair biraz daha bağlam sağlıyor. Film, çocukların psikolojik, cinsel ve kişisel tatmini ebeveynliğin ezici sorumluluğu olmadan daha kolay elde etmek için bir meydan okuma olduğu fikriyle boğuşurken, karakterin işkence görmüş psikolojisini alaya almaktan çekinmiyor.
Gyllenhaal, bu sahnelerle Leda'ya teşhis koymuyor, sadece onu anlatıyor ve annelik ve benlik konusundaki yol gösterici felsefesini oluşturan deneyimleri gösteriyor. Başına herhangi bir hastalık gelirse, annelerin dünyaya yeni bir hayat getirdiklerinde kendi başlarına daha az birey olduklarında ısrar eden bir toplumdur. Kayıp Kızı Leda'yı asla indirgeyici bir kötü anne ya da anti-kahraman çerçevesine sokmaya çalışmaz. Bir kişi tuhaf, hatta kınanması gereken şeyler yapabilir ve karakterini tanımlamayan şeyler yapabilir. Leda ebeveynlik yaparken boğulacak bir tasma bulur ve Gyllenhaal bu acının ve hayal kırıklığının kenarlarını yumuşatmayı ısrarla reddeder.
Normlara karşı böylesine boyun eğmeyen bir tutum, ancak bir miktar sürtüşme yaratır ve Leda'nın adada kurduğu her yeni ilişkide mevcuttur. Colman'ın karakterinin bastırılmış özlemini zarif bir şekilde sarma biçimi, Hélène Louvart'ın akıcı kamera çalışmasıyla cezbedici bir şekilde görselleştirilmesi ve Affonso Gonçalves'in kafes işi kurgusu tarafından karmaşık bir şekilde örülmesi, sonunda nerede ortaya çıkacağına dair beklentilere yol açıyor. Onunla ilgileniyor gibi görünen nazik mülk yöneticisi Lyle (Ed Harris) ile mi olacak? tatlı irade ( Normal insanlar Çalıştığı sahilde cankurtaran olarak ona tapan Paul Mescal? Onun sessizliğini bozmak için ısrar eden saygısız kasaba gençliği mi? Dakota Johnson'ın Nina'sı, Leda'nın çok iyi tanıdığı kısıtlamalarla mücadele eden bir başka küstah genç anne? Bu, topun düşmesini bekleyen bir tahminde bulunma gibi ve Gyllenhaal hem entrika hem de içgörü için her anı ustaca sağıyor.
Kayıp Kızı sorunu isimsiz çözme iddiasında değil: Kadınların çocukları hakkında parlak bir memnuniyetten başka bir şey ifade edememeleri, doğum eyleminin önceki tüm hırslardan arındırılmış yeni bir insan yarattığı fikri. Ancak Gyllenhaal, içeride üreyebilen bu biçimlenmemiş duygulara basitçe bir yüz vermenin güç olduğunun farkındadır. Basitçe duyguya bir yüz vermek, sorunu çözmenin ilk adımıdır. Belki bahsedilebilirse, o zaman yönetilebilir.
Kayıp Kızı dünya prömiyerini 2021 Venedik Film Festivali'nde yapacak. Netflix, 31 Aralık'ta yayınlayacak.
Marshall Shaffer, New York merkezli bir serbest film gazetecisidir. RFCB'ye ek olarak, çalışmaları Slashfilm, Slant, Little White Lies ve diğer birçok satış noktasında da yer aldı. Yakında bir gün herkes onun ne kadar haklı olduğunu anlayacak. Bahar tatilcileri.